AI赋能时尚产业新未来 传统技艺从“展品”到“消费品”融入百姓消费

央视网消息：2026春季中国国际时装周正在北京进行。作为时尚潮流的风向标，本届时装周有哪些新趋势、新亮点？
　　这里是北京798园区，这里也是2026春季中国国际时装周的主会场之一。在为期一周多的时间里，这里一共举行了160多项秀展活动。其中，首发首秀数量超过120场，规模创历史新高。
　　据了解，本届时装周共汇集了10多个国家、230个品牌、400多位设计师参与。来自56个民族的婚服在时装周首次亮相。其中，一些模特并非专业出身，他们边演边走的演绎方式，让观众能够沉浸式感受民族风情。
　　观众表示，看到了这么多不同少数民族的婚服，觉得特别的震撼，非常好看。

设计师古阿新介绍，这次他们延续了56个民族一家亲的主题，从56个民族新娘的嫁妆里面提取出一些设计灵感，融入到他们的时装里面来。　　

本次时装周紧扣“新消费、新场景、新动能”导向，非遗元素与现代时尚的碰撞成为了最大亮点。设计师通过创新材料的使用，通过工艺设计的改良，让传统技艺不再仅仅是秀场上的点缀，而是完成了从“展品”到“消费品”的转变。时装周上展示的蜀锦成衣，就让非遗融入了日常穿搭。

中国服装设计师协会专职副主席谢方明表示，首先集中优秀的设计师走进非遗，让我们传承的技艺用现代的设计手法表现出来，进行创新的设计，使它走进老百姓的生活，让年轻人更容易接受我们的非遗。　　

人工智能数字艺术共创 赋能时尚产业新未来

时装周不只是潮流趋势的集中展示，更为行业创新注入了新动能。在本届时装周上，数字时尚板块集中发布了数字技术在服装产业的广泛应用，展示数字技术助力时尚产业的发展。

这部作品是由中央美术学院设计学院学生原创完成的。作品由三维建模的方式来完成，在元宇宙平台里实时驱动展示。
　　中央美术学院设计学院讲师余一萌表示，目前，AI非常深度的介入到了设计、制造与传播的全流程当中，帮助他们极大提升效率。未来，可以通过数字艺术打造沉浸式的商业或者展陈空间，大家可以有沉浸式的体验。
　　数字时尚设计师李想在2026年的时装周带来了以环保理念为灵感的数字作品。他从服装本身的制作出发，借助数字技术赋能在针织、羊绒、羊毛等材质的设计上，从而将奇思妙想完全的呈现。
　　据了解，本届时装周共有近40位年轻数字设计师的27部数字时尚作品发布，这些动态视觉呈现融合了非遗、可持续再生等元素。
　　北京服装学院副院长邹游表示，不是简单的把一些非遗、技艺、传统简单挪用，而是通过一些人工智能新技术，在不断推敲和完善，展示当代中国年轻人面向未来思考的能力。