国际大师惊叹：“音乐之城”名不虚传！有历史，有活力！影响力毋庸置疑！｜琴键飞舞，四海乐音交融

第七届哈尔滨国际手风琴艺术周演出现场。

联合国教科文组织国际手风琴联盟主席米高·帕塔里尼赞叹：“哈尔滨国际手风琴艺术周超越了赛事本身，成为一扇向世界展示中国音乐与文化的窗口。”世界萨克斯委员会主席阿诺·伯恩坎普首次到访哈尔滨就被折服：“这里浓厚的文化气息与音乐氛围令人着迷，‘音乐之城’美誉名不虚传。”

作为第37届中国·哈尔滨之夏音乐会重要板块，第七届哈尔滨国际手风琴艺术周与第二十届萨克斯管大会，为“哈夏”音乐盛宴注入了跨越国界的活力。黑白琴键在风箱的律动下流淌出东方韵律，金属音管在气息的滋养中绽放出西方风情，两种截然不同的音色交织缠绕，不仅奏响了夏日里最动人的旋律，更编织出一场跨越文明、连通中外的艺术对话，让“音乐之城”哈尔滨成为世界音乐文化交流的重要坐标。

青春逐梦

手风琴赛场绽放华彩

第七届哈尔滨国际手风琴艺术周为期7天，吸引国内外500余人参与。三场高水平音乐会、三场大师班、一场学术讲座及18个组别比赛接连上演，悠扬旋律在“音乐之城”持续回荡。国际手风琴联盟主席米高·帕塔里尼领衔90余名中外评委坐镇，尤里·希什金、皮特·马里克等艺术大师登台献艺，295名选手在比赛中脱颖而出、斩获佳绩。

在哈尔滨师范大学音乐厅，当17岁的华天睿捧起第七届哈尔滨国际手风琴艺术周比赛音乐学院附中组第一名奖杯时，这位来自浙江音乐学院附中的少女眼中闪烁着泪光。这是她第三次与哈尔滨国际手风琴艺术周相遇，此次终于站上最高领奖台。“相比于我刚刚参加的悉尼国际手风琴比赛，哈尔滨国际手风琴艺术周的独特之处在于为选手搭建了全方位的学习平台。”华天睿特别提到大师专场演奏会，“能在专业剧院里聆听世界顶级演奏家的现场演出，这种机会太宝贵了。”华天睿表示，悉尼国际手风琴比赛是偏向内部交流的小型沙龙，而哈尔滨国际手风琴艺术周的大师课与专场演出规模更大、开放性更强。

与此同时，21岁的中央音乐学院学生张乃心，以一首中国原创作品《一往无前》征服专家评委，斩获演奏家组别第一名。本次哈尔滨之行对她而言，意义远超一场竞赛。她尤为珍视与各国高手，尤其是俄罗斯选手同台切磋、相互聆听的机会：“在比赛中与来自各国的选手同台演奏，通过相互交流、共同演奏，用音乐为我们打开了一扇交流窗口。”这种直接的国际交流让她深感荣幸，赛场上不同国家和地区选手对音乐的多元理解与表达，让她深刻认识到“每一次比赛实践都不可或缺”。

品牌蝶变

手风琴艺术周架起国际桥梁

从2009年三位教育家共同策划，到如今成为国际手风琴界响当当品牌，哈尔滨国际手风琴艺术周的蝶变有目共睹。创始人之一、天津音乐学院教授王树生见证了这一历程：“它已经从小到大、从弱到强，成为我们手风琴圈子里响当当的品牌。这七届，重视程度越来越高，影响力越来越大。”王树生特别强调国际交流的核心价值：“中国的手风琴选手和国际选手在一起交流碰撞，极大地带动了中国手风琴的发展。”作为“哈夏”重要活动，艺术周成功带动更多人关注、学习手风琴，对推动手风琴艺术发展“功不可没”。

对此，米高·帕塔里尼深有同感：“过去10多年里，全球50多个国家和地区的手风琴爱好者因艺术周聚集在哈尔滨。哈尔滨市政府的大力支持，是活动成功的重要保障。”他提到，“哈尔滨国际手风琴艺术周在中国的影响力已毋庸置疑，我希望能把它推向更多国家和地区，让没来过中国的评委和艺术家，通过这个平台了解中国。

在俄罗斯功勋艺术家尤里·希什金的音乐理念中，“聚集”与“交流”是艺术进步的核心：“最好的方式就是我们聚集在一起，多交流、多演奏，凝聚成一股力量。”他认为，不同风格的音乐碰撞融合，能让艺术生命力更旺盛，“每个国家和地区的风格聚集在一起，我们的进步会更大。”哈尔滨国际手风琴艺术周，正是他心中“伟大的事情”，在这里，他不仅是表演者，更是传播者——除了专场音乐会，还开设大师班，将经验与技巧毫无保留地分享给年轻音乐人。

琴声致远

手风琴艺术赋能“音乐之城”

作为第37届中国·哈尔滨之夏音乐会的重要组成部分，本届手风琴艺术周的成功举办，进一步彰显了哈尔滨作为“音乐之城”的文化软实力。山西大学音乐学院教授陈剑一指出：“中老年人和幼儿的参与度大幅提升，中国选手与国际高手的差距不断缩小，甚至实现超越。”

内蒙古艺术学院硕士生导师张新化注意到本届手风琴比赛在形式和曲目上的拓展：“从‘以俄罗斯选手为主’到多元汇聚，体现了真正的国际化。”哈尔滨师范大学音乐学院院长刘臣表示，艺术周通过比赛、演出、观摩和交流，为手风琴艺术的普及和提高建立了平台，在展现艺术成果、提高技艺水平、推动作品创作、发现遴选人才、促进学术交流的同时，还探索了多元化演出形式。“这场音乐对话，让中外艺术在琴键间交融碰撞，让手风琴艺术在国际交流中绽放更持久的活力。”

“手风琴的旋律让人心旷神怡，它不仅是乐器，更是连接人与人情感的纽带。”资深手风琴爱好者邱爽经常在江畔、防洪纪念塔广场等地演奏，与市民游客分享手风琴的魅力。第七届哈尔滨国际手风琴艺术周的成功举办，让普通爱好者得以触摸国际前沿的音乐，让演奏技巧的提升与对音乐本质的理解同频共振。“从前是我独自与琴对话，如今通过艺术周，我听见了世界的琴声，也让更多人听见了属于哈尔滨的手风琴韵律。”邱爽认为，手风琴早已不再是单纯的乐器，而是融入哈尔滨血脉的文化符号——它见证过城市的岁月变迁，也陪伴着市民的日常晨昏。“我盼着更多人爱上这门艺术，盼着手风琴的旋律能成为冰城的‘流动风景’，无论是在中央大街的方石路上，还是在松花江的游船甲板上，都能听到它的声音。这琴声不只是演奏，更是哈尔滨向世界诉说文化与热爱的语言。”

萨克斯声漫冰城

中外艺术家共赴夏夜之约

第二十届萨克斯管大会首次在中国落地，就为第37届中国·哈尔滨之夏音乐会注入了别样活力。30多个国家和地区的180余位音乐家跨越山海，与超600位本土专业萨克斯演奏家相聚——不同肤色在聚光灯下交映，不同语言被悠扬乐声替代，萨克斯管的金属韵律，成为所有人共同的“语言”。

从开幕式上萨克斯与交响乐团的恢宏和鸣，到大师班指尖技巧的细致拆解；从学术研讨音乐理念的碰撞，到闭幕式百人演奏的震撼共鸣，一场场活动不仅让中国乐迷沉浸式感受世界顶尖演奏水准，更给专业从业者搭建起跨越国界的交流平台。

世界萨克斯委员会主席阿诺·伯恩坎普深有感触：“中国拥有全球最庞大的萨克斯爱好者群体，这份对艺术的执着令人动容。让大会落地中国，正是萨克斯艺术与中国文化深度对话的最好契机。”在他眼中，音乐无国界，“萨克斯管能连接不同国家和地区的艺术家与爱好者，让世界各地的音乐文化在此互鉴交融，也让哈尔滨的旋律传到更远的地方。”

这份“音乐无界”的共鸣，在中外音乐家间不断升温。澳大利亚高音萨克斯管演奏家迈克尔·杜克在与中国同行的交流中，感受到了中澳音乐文化碰撞的火花：“萨克斯成为两国沟通的音乐纽带，我既荣幸能带来澳大利亚的作品，更渴望深入了解中国音乐的魅力。”初次到中国的他，被哈尔滨深厚的音乐底蕴打动，“这座‘音乐之城’的历史感与活力，深藏在每一处与音乐相关的细节里。”萨克斯管演奏家魏淼对本地音乐家的敬业印象深刻，“几次排练到深夜，他们都全程陪伴、全力配合，正是这份付出，让哈尔滨‘音乐之城’的名片愈发闪亮。”为此，他和乐队特意准备了全球首演曲目，只为“让全世界透过这旋律，听见中国音乐的力量”。

更令人心动的是，这场音乐盛宴并未局限在音乐厅的围墙之内。艺术家们带着萨克斯管走出剧场，让悠扬旋律飘进百年中央大街的街头巷陌，融入防洪纪念塔广场的江风，回荡在哈尔滨冰雪大世界啤酒广场的烟火气中。当艺术与旅游相遇，当音符与生活碰撞，无论是漫步的市民，还是远道而来的游客，都能在不经意间与这份浪漫邂逅——或许是街角转角处突然响起的《夜来香》，或许是江畔晚风里传来的《茉莉花》，萨克斯管的旋律成为冰城夏夜最动人的注脚，让这场盛会真正成为属于整座城市的狂欢。

夜色渐深，松花江畔的手风琴旋律与萨克斯音色交织共鸣，《马刀舞曲》的激昂与《最炫民族风》的鲜活，在同一时空奏响。不同文化在此碰撞、融合，让“哈夏”不仅是一场音乐盛会，更成为中外文明交流互鉴的桥梁。正如伯恩坎普所说，“音乐无国界”，在这座被联合国授予“音乐之城”称号的城市里，中外艺术书写着文明互鉴的崭新篇章，也让“哈夏”因这份跨越山海的音乐之约愈发浪漫而璀璨。

哈尔滨日报记者 于秋莹 韩伟/慑